Entre as novidades está a visitação aos novos animais em exposição no museu biológico: uma Píton Albina, cobra que no passado era vendido como pet, uma Jararaca da Amazônia e uma cobra Píton Granito, que devido à tonalidade só pode ser encontrada em cativeiro. O local conta ainda com uma exposição permanente das principais espécies de serpentes brasileiras, aranhas, escorpiões e iguanas.

As outras duas opções são o Museu Histórico, instalado na cocheira adaptada para abrigar o primeiro laboratório para produção de ampolas de soros e vacinas antipestosos, e o Museu de Microbiologia, onde é possível visualizar seres microscópicos, além de modelos de vírus e da molécula de DNA.

Instituto Butantan
Av. Vital Brasil, 1500
Horário de funcionamento: terça a domingo, das 8h às 17h

A programação da Mostra será guiada pelos seguintes eixos temáticos: Ativismo, Povos e Lugares, Consumo, Energia, Água e Mudanças Climáticas. Além deles, haverá ainda um Panorama Histórico, uma Mostra Infantil e um debate a partir de cada um desses assuntos. Com entrada gratuita, esses eventos pretendem reunir na mesma mesa especialistas e realizadores para um debate com o público.

A programação, que será apresentada em três salas de cinema da capital (Cine Livraria Cultura, Cine Sabesp e MIS), exibirá mais de 40 filmes, entre longas, médias e curtas-metragens, ficção e documentário. Entre as obras selecionadas, há mais de uma dezena de filmes totalmente inéditos no Brasil, como o indicado ao Oscar® 2012 If a tree falls: a story of the earth liberatin front, de Marshall Curry e Sam Cullman (sobre Daniel McGowan, ativista preso em 2006 sob acusação de eco-terrorismo), o premiadíssimo There once was an island (sobre como uma pequena comunidade no Pacífico lida com mudanças climáticas, dirigido por Briar March, um dos convidados da mostra) e Food Inc. (sobre a indústria alimentícia norte-americana, dirigido por Robert Kenner).

Destacam-se ainda na programação À margem do Xingu: vozes não consideradas, de Damià Puig, sobre a polêmica de Belo Monte, Sertão progresso, de Cristian Cancino, que aborda a problemática transposição do Rio São Francisco, e Waking the green tiger, de Gary Marcuse, sobre o movimento contra a construção de barragens na China que desalojariam mais de 100 mil pessoas. Marcuse é um dos convidados internacionais com presença confirmada na 1ª Mostra Ecofalante de Cinema Ambiental e participará de debate com o público.

No panorama histórico estão programados alguns clássicos da cinematografia brasileira, como Iracema, uma transa amazônica (dirigido por Jorge Bodanzky e Orlando Senna), o multipremiado curta de Jorge Furtado, Ilha das Flores, e Brasília, Contradição de uma cidade nova, de Joaquim Pedro de Andrade, filme de 1967, além de obras internacionais como Os Catadores e Eu, de Agnés Varda.

Eduardo Coutinho participa do Festival com "As Canções"

O 52º Festival Internacional de Cinema de Cartagena, na Colômbia, vai reunir grandes produções do cinema da Colômbia, de países iberoamericanos e de outras localidades do mundo. O Brasil será representado com onze filmes no festival que ocorre entre 23 a 29 de fevereiro de 2012 e exibirá longas, curtas-metragens e documentários.

Pela primeira vez, as projeções serão gratuitas em todos os cenários da cidade banhada pelo Mar do Caribe. A expectativa é que o evento receba 8 mil pessoas.

Entre as produções brasileiras confirmadas estão “Heleno”, do diretor José Henrique Fonseca, que conta a história do jogador Heleno de Freitas, interpretado por Rodrigo Santoro; “Histórias que só Existem Quando Lembradas”, de Julia Murat, co-produção de Brasil, Argentina e França; “Violeta se Fue a los Cielos”, do chileno Andres Wood, numa co-produção entre Chile, Argentina e Brasil; além do documentário “As Canções”, de Eduardo Coutinho, em que homens e mulheres cantam músicas que marcaram suas vidas.

Dos 20 curtas-metragens da mostra, seis são brasileiros, sendo eles: “A Fábrica”, do diretor Aly Muritiba; “Assunto de Família”, de Caru Alves de Souza; “A Poeira e o Vento”, de Marcos Pimentel; “De La Praça”, de Frederico Pinto; “Licuri Surf”, de Guilherme Martins; e “Uma Primavera”, de Gabriela Amaral Almeida.

Ao todo serão 103 filmes na programação, que inclui onze filmes que ganharam o Shell de Ouro na última década no Festival Internacional de Cinema de San Sebastian-Donostia. Haverá uma retrospectiva da obra da diretora francesa Claire Denis, que levará para as telas a visão única e a sensibilidade especial que caracteriza seus filmes.

A mostra terá ainda 19 produções universitárias e sete filmes em tributo à atriz Isabella Rossellini, que estará em Cartagena. Entre os convidados especiais também estão o diretor argentino-brasileiro Hector Babenco (de “Carandiru”, “O Beijo da Mulher Aranha” e “Pixote, a lei do mais fraco”, entre outros), o ator mexicano Gael García Bernal (de “Babel”, “Má Educação”, “Diários de Motocicleta), a diretora francesa Claire Denis (Bom Trabalho, Chocolate, 35 doses de Rum) e o ator cubano Jorge Perugorria (Che, Guantanamera, Rainhas).

Criado em 1960, o Festival Internacional de Cinema de Cartagena de Índias (FICCI) é o mais antigo evento de cinema da América Latina. A mostra passa pelas novas tendências do mundo do cinema, ao mesmo tempo em que mantém o foco central no cinema latino-americano.

O evento, que marcará o cinquentenário da morte da musa, acontecerá na Cinemateca, do dia 4 de março a 1o de abril, com entrada gratuita ao público. A exposição chega ao Brasil após grande sucesso de público nos principais museus da Europa, Estados Unidos e Canadá.

A exposição traz 125 obras de vários artistas consagrados como Andy Warhol, Allen Jones, Peter Blake, Richard Avedon, Henri Cartier-Bresson, entre outros. A ideia do evento é contar por meio de pinceladas, imagens e filmes trechos da vida da diva, em estilos que variam da fotografia fashion ao Pop Art.

Documentando a trajetória icônica da sex symbol favorita do cinema, a exposição revela facetas de uma das mulheres mais famosas e intrigantes do mundo, inclusive com uma releitura da frágil vulnerabilidade da grande musa.

A exposição começa com a famosa Red Velvet Pose, de Tom Kelley, para a Playboy e continua entre os lençóis da cama de One Night with Marilyn, do fotógrafo Douglas Kirkland. Inclui Marylin em Here’s to You com champagne em mãos celebrando seu retorno a Hollywood.

Momentos memoráveis da carreira da diva serão retratados tais como a famosa cena sobre a grade de ventilação do metrô, com Thomas Ewell, em Seven Year Itch, de Sam Shaw, e também fotografias tiradas nos bastidores em Misfits, de Ernst Haas.

Além da exposição de obras de arte, haverá ao longo de todo o período uma mostra de cinema com os principais filmes da atriz: O Inventor da Mocidade (Howard Hawks) – 1952; Quanto Mais Quente Melhor (Billy Wilder) – 1959; A Malvada?(Joseph L. Mankiewicz) – 1950; Os Desajustados (John Huston) – 1961; O Pecado Mora ao Lado (Billy Wilder) – 1955; Os Homens Preferem as Louras (Howard Hawks) – 1953; Torrentes de Paixão (Henry Hathaway) – 1952.

Quero ser Marilyn Monroe!
Onde? Cinemateca Brasileira – Largo Senador Raul Cardoso, 207, São Paulo
Quando? 4 de março a 1º de abril
Grátis

Fotografia de Otto Stupakoff integra a mostra

Com curadoria de Rubens Fernandes Junior, a mostra fotográfica traz cerca de 170 imagens, captadas por 34 fotógrafos internacionais e nacionais.

Portanto, o visitante terá a oportunidade de apreciar obras de renomados fotógrafos como: Alexandre Battibugli, Orlando Brito, Pierre Boucher, Clicio, Mario Cravo Neto, Valdir Cruz, J. R. Duran, Juan Esteves, Thomaz Farkas, Antonio Guerreiro, Bob Gruen, Jairo Goldflus, Marcos Hermes, Horst P. Horst, Stane Jagodic, Marisa Alvarez Lima, German Lorca, George Love, Jean Manzon, Miro, Nana Moraes, Jean Moral, Morgade, Sarah Moon, Eduardo Simões, Jean Solari, Regina Stella, Otto Stupakoff, Mario Testino, Luiz Tripolli, Paulo Vainer, Pierre Verger, Amilton Vieira e Bob Wolfenson.

Para mostrar a diversidade de autores e de temáticas, a mostra está dividida em cinco segmentos, sendo: “Moda, comportamento e estilo”, “O corpo e suas formas”, “O retrato: atitudes e atuações diante do aparelho”, “Experimentação e sonhos” e “Fotomontagem”. O objetivo, é criar um percurso que dá evidência tanto à força das imagens expostas como à singularidade de cada conjunto autoral.

Momentos e Movimentos
Onde? Museu de Arte Brasileira – FAAP – Rua Alagoas, 903
Quando? Até 29 de abril
Grátis

Com repertório renovado, o trio de atores comediantes promete um show com muitas risadas, humor leve, gostoso e multifacetado. O show conta com performances de stand up comedy de Gustavo Pompiani e Wanessa Morgado e também com impressionantes imitações de Rodrigo Cáceres, que possui em seu repertório, mais de 100 vozes.

Onde? Teatro Augusta, rua Augusta, 943
Quando? Até 25 de fevereiro
Ingressos? R$ 20,00 (inteira); R$ 10,00 (meia)

Aos amantes de instrumentos musicais, a exposição conta ainda com réplicas do baixo “Hofner”, autografado pelo próprio Paul McCartney, e da bateria “Ludwig”, de Ringo Starr.

Réplicas das roupas usadas pelos músicos na capa do antológico disco “Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band” e outros objetos alusivos à banda completam a exposição.

The Beatle Week Brasil 2012
Onde? Shopping SP Market – Espaço Atrium, Av. das Nações Unidas, 22540
Quando? até 26 de fevereiro
Grátis

A concentração começa às 14h, na porta do Sonique Bar e o bloco sai às 16h. Este ano, além da presença de Marisa Orth, rainha vitalícia da bateria, o bloco ganha reforço de uma madrinha, a cantora Pitty. Simoninha continua no posto de puxador do bloco, que este ano terá como porta-estandarte o escritor Marcelo Rubens Paiva.

O Acadêmicos do Baixo Augusta possui perfil único entre os blocos da cidade. Estão lá os boêmios de uma das ruas mais famosas do país, mas também músicos, artistas e empresários que acreditam em um carnaval diferente ao som da banda Paralela.

Para agitar a festa pós-bloco, o Studio SP recebe a partir das 21h a Banda Paralela, com convites a R$ 30,00.

A montagem da exposição conta com três blocos temáticos, sendo: “Homem”, “Deuses” e “Formação da Índia Moderna”, que reúnem obras datadas de 200 a.C a 2011, incluindo itens dos museus de Arte Asiática (Berlim), Rietberg (Zurique), Volkenkunde (Leiden, na Holanda), do Museu Histórico Nacional (Rio de Janeiro) e de instituições privadas e colecionadores indianos. O núcleo de arte contemporânea será apresentado na exposição “ÍNDIA – Lado a Lado”, a partir de 25 de fevereiro no SESC Belenzinho.

No bloco “Homem”, o público vai se deparar com objetos do dia-a-dia do povo indiano, rural e urbano, como por exemplo, vestimentas, máscaras, fantoches, instrumentos musicais, pinturas e terracotas. Neste segmento, também estão os tecidos, como o Kalamkari, do século, XIX. Desde que o líder pacifista Mahatma Gandhi incentivou a população da Índia a produzir seus próprios tecidos para não depender da Inglaterra, a tecelagem se tornou uma das atividades econômicas mais importantes do país.

O bloco “Deuses” traz esculturas, pinturas e objetos de diferentes épocas para explicar as principais religiões presentes na Índia: hinduismo, islamismo, cristianismo e budismo, Nele, estão as peças mais antigas do acervo, como o “Busto de figura feminina, aparentemente deusa-mãe”, o equivalente à Nossa Senhora, para os católicos, que data aproximadamente de 200 a.C., e a escultura em pedra ‘Buda no momento de sua iluminação mostrando o Bhumisparshamudra, o gesto de chamar a terra por testemunha’, do século XI.

A “Formação da Índia Moderna”, com a influência dos colonizadores portugueses e ingleses, é contada através de gravuras, peças de mobiliários e uma seleção de fotografias antigas. Cerca de 100 imagens pertencentes à Fundação Alkazi, de Nova Déli, mostram a visão do indiano sobre seu povo e o desenvolvimento das cidades entre 1860 e 1920. A luta de Mahatma Gandhi pela independência da Índia da Inglaterra, ocorrida entre 1928 e 1947, foi registrada por Homai Vyarawall, a primeira repórter fotográfica do país.

A exposição apresenta também muitos outros aspectos da cultura indiana. O público começa a visita assistindo a um filme de sete minutos que o prepara para embarcar na “viagem” pelo país. No hall de entrada, será montado um yantra (altar) com a imagem de Ganesh, a mais conhecida e venerada representação de Deus no hinduísmo, simbolizada por uma divindade de quatro braços, barriga grande e a cabeça de um elefante com uma presa só. Há também um tuk-tuk, triciclo motorizado usado como táxi, e manequins com figurinos produzidos para a novela “Caminho das Índias”, exibida pela TV Globo em 2009.

Tuk tuk, triciclo motorizado é usado como táxi na Índia

Índia!
Onde? Centro Cultural Banco do Brasil São Paulo, rua Álvares Penteado, 112, Centro
Quando? 14 de fevereiro a 29 de abril, terça a domingo das 9h às 21h
Grátis

Índia – Lado a Lado
Onde? SESC Belenzinho, rua Padre Adelino, 1000 – Metrô Belém
Quando? 25 de fevereiro a 29 de abril, terça a sexta, das 10h às 21h30, sábados, das 10h às 21h, domingos e feriados, das 10h às 19h30
Grátis

Caracterizadas por um estilo realista, quase fotográfico, as obras de Peticov apresentam uma marca pessoal, um estilo único de perícias, interesse e senso do maravilhoso. Isso sem falar das cores, que são audaciosas e vívidas.

Autodidata, Peticov iniciou aos 12 anos de idade uma pesquisa em livros e revistas e desenvolveu um estilo único baseado no realismo. Atualmente, é um conceituado pintor, desenhista, escultor e já expôs em diversas partes do mundo, como: Salão Paulista de Arte Moderna, em São Paulo; Camden Arts Center, na Inglaterra; Situazione Simbolo – Galeria San Fedele, em Milão; National Arts Center, em New York; Galerie 212, em Paris; Gallery SHO, Tóquio, Japão, 1988.

Confira algumas imagens: